Anke Schaffelhuber

In der Bilderflut der Fotografien über unsere Megastädte und über unsere Sehnsuchts-Projektionen einer intakten Natur fallen die (meist großformatigen) Werke der Viel- und Weitgereisten, die alle Kontinente bestens kennen- und fotografieren gelernt hat, aufs Angenehmste heraus. Anke Schaffelhuber überrascht ihre Betrachter mit so konkreten wie surrealen Zusammenstellungen geographisch unmöglicher Aufnahmen, ein zeitgenössischer trompe d'oeils und Fata Morganas unserer Globetrotter-Generation.

Wie sie die Skyline von New York mit der afrikanischen Wüste gewissermaßen natürlich ineinander übergehen lässt (Built on Sand", 2009), wie sie den massiv ins Bild gerückten Eiffelturm in Paris vor einen Eisberg-Hintergrund schaltet ("Last Visit", 2009), oder eine der Stadtachsen von Paris in der Manier des berühmten gestauchten Städte-Cartoon des Wochenmagazins "The New Yorker" im Wüstenhintergrund versanden lässt ("Why not 'Quo Vadis II' ?") - das geht dem Betrachter so schnell nicht mehr aus dem Kopf.

Bei der höchst innovativen Ausstellung im Juli 2010 auf der Praterinsel München "artgoesgreen" über Umweltverschmutzung, Verstädterung und exzessiven Konsum hat sie einige der eindrucksvollsten Motive geliefert, und sich durch die mitorganisierende Kuratorin Kat Schütz (www.nurjungekunst.de) die zutreffende Charakterisierung als Vertreterin einer "empathischen Avantgarde der Postmoderne" eingehandelt.